Hansen er utdannet cand.philol i kunsthistorie og har jobbet med kunst og kunstformidling i 25 år.

Da Inger Johanne stilte ut i Galleri Embla i 1999, var  kullstiftens kraftfulle utrykk  i kontrast til blyantens myke gråtoner til stede i de fleste arbeidene. Også den hvite flaten var med. Hun utforsket rommet ved å legge inn gjenkjennbare elementer som tråder, knuter og løkker.  “Hver tegning er en oppdagelse for meg”, sa hun i et intervju med Nordlys. “Det er intuitive forbindelser som skjer. Motsetningen mellom det delikate og det harde, bli som et indre landskap”.

Nordnorsk kunstmuseum kjøpte tre av arbeidene fra utstillingen og publikum kan nå beskue disse i utstillingen Paralleller som for tiden vises i museet.

Inger Johanne er en kunstner som er i stadig utvikling. Fremdeles er blyanten og papiret virkemiddelet , og selvom hun har beveget seg bort fra kullstiften blir ikke bildene kontrastløse.  Tettheten mellom strekene og ulik trykk på blyanten, er bare noen av de mange måter hun bruker verktøyet på for å få frem intensitet, kontrast og sanselighet. For nå er det flaten som er gjenstand for utforskning. Papirets hvite tilstedeværelse er tonet ned i den grad at det ikke får fremstå med sin renhet. På den annen side er det en bevisst anvendelse av det hvite i flaten som enkelte steder får slå i gjennom for å fremskaffe akkurat den effekten som er ønskelig. 

Inger Johanne Grytting kommer fra Tromsø/Svolvær og er bosatt i New York. Hun er en av de fremste representanter for konkret-nonfigurativ kunst i Norge.  Velkommen til utstillingen.

HANNE GRETE EINARSEN, fra Skjervøy, er utdannet ved Vestlandets Kunstakademi i Bergen. Hun hadde utstilling i Galleri Embla i 1999. Temaet den gang var Kvinner og Hav. Fargesterke bilder med et lekent uttrykk. I et intervju med Nordlys sa hun at om hun skulle flytte tilbake til Nord-Norge skulle det bli til Finnmark – til havet “så jeg kunne ro ut og fiske litt”. Nå har hun realisert sin drøm. I 2005 flyttet hun til Snefjord i Måsøy kommune der hun også jobber med et kulturbasert næringsprosjekt i tillegg til sin kunst. Hun har i år blitt tildelt Savio-stipend og Finnmark fylkeskommunes kulturpris.

Utstillingen i Galleri Embla består av 6 bilder, alle i akryl på lerret. Tema denne gang er Hus, og alle hus er forskjellig. Alle er skakke og skjeve og fylt  med mennesker og dyr.

JOSEF HALSE, fra kautokeino, har også stilt ut i Galleri Embla tidligere, det var i 2001. Da ble han bl.a. innkjøpt til De Samiske Samlinger. Bildene kan lett assosieres med viddelandskapet med dets skiftende lys og stemninger, gjennom alle årtider. Selv har han sagt i et intervju at han tenker musikk når han maler.  Det er gjentakelse, klanger, rytme, kontraster, luft og bevegelse som går igjen og at han tenker slik er kanskje ikke så rart, for Josef er en multikunstner. Han behersker mange musikkinstrumenter og jobber også med teatermusikk og scenografi. På denne utstillingen har han med 5 bilder, alle i akryl på lerret.

ERIK ANNAR EVENSEN er inspirert av det nordnorske landskapet, og det kommer tydelig frem i hans kunst. Men det er inntrykket mer enn en direkte avbilding av det konkrete landskap han har opplevd, som kommer til uttrykk. Bildene har en kjørlig kolloritt. De er i dempet blått i ulike nyanser, med lilla kontraster og med myke overganger der en horrisontlinje markerer skille mellom landskap og hav. Lag på lag med farger får enkelte av bildene til å fremstå som relieff. Når man betrakter bildene lenge, er det som om landskapet begynner å leve og kommer ut av billedflaten. På denne utstillingen har han med 7 bilder, alle i akryl på lerret.

HÅVARD LARSEN, opprinnelig fra Kvænangen, er kunsthandverker og duojar. Han har høstet stor anerkjennelse for sine vakre kniver, skåler og kopper, goksi. Hans estetiske sans i kombinasjon med stor faglig dyktighet får hans arbeider til å fremstå som smykker. Tre i kombinasjon med horn og bein går igjen i de fleste arbeidene også på denne utstillingen som viser flere kniver, skåler og kopper.

Mathis Nango: På den andre siden. kr 6.300,-

Alf Magne Salo: Carona. kr 6000,-

Odd Sivertsen: Kystkvinna. kr 8.000,-

Odd Sivertsen ( 1947-)kommer også fra Kåfjord.  Han er bosatt i Nannestad der han de siste 25 år har arbeidet med den samme tematikken i sin bilder: sin læstadianske oppvekst. Ofte er bildene malt på sort grunn og ved å legge fargene oppå  denne oppnår han en friskhet og kraft. Kystkvinna som her vises er gjort i massivt glass på Magnor glassverk. Maleriet som er utgangspunktet for glassversjonen var med på Nordnorsken i 2007 der han mottok  juryens ærespris. Sivertsen har også gitt ut boken: Med havet i hånden. Den skildrer det læstadianske miljøet i Nord-Troms på slutten av 1950 tallet, sett gjennom en gutts øyner. Sivertsen  skal nå ha en stor utstilling i København som åpner i midten av november. Han er også innkjøpt av Samtingets innkjøpsordning.

Nina Beyer: Søstersagn. kr 10.000,-

Nina Beyer (1971-) er en ung kunstner som kommer fra Ballstad i Lofoten. Tematikken i hennes bilder har en nostalgisk undertone og kan betraktes som erindringsbilder. I maleprosessen søker hun kontrastene- mellom det lyse og det mørke, det harde og det myke – mellom det åpne og det tildekkede. Noen malerier inneholder også elementer fra gamle foto og grafiske virkemidler som bokstaver, skrift og tall. Hun velger alltid kulturfragmenter som kan tjene billeduttrykket og på den måten skaper hun rom for assosiasjoner og individuelle fortolkningsmuligheter.

Galleri Embla er åpent etter nærmere avtale på kveldstid og i helgene. Jeg tar også i mot mindre grupper som ønsker omvisning og enkel servering.

Bestilling gjøres på tlf. 952 23 836 eller på  rigahan@hotmail.com

Jeg ønsker gamle og nye kunder hjertelig velkommen.

Med vennlig hilsen

Rigmor Angel Hansen,  Galleri Embla, Vågnes, 9022  Krokelvdalen